Teātra pārvērtības, kā jūs varat Performatīvie laika apstākļi pārveido laikmetīgo mākslu
- Teātra pārvērtības, kā jūs varat Performatīvie laika apstākļi pārveido laikmetīgo mākslu
- II. Kas ir Performance Art?
- II. Kas ir Performance Art?
- IV. Diezgan daudz eksponāti mākslas šķirnes
- V. Performances humanitārās zinātnes un sociālie problēmas
- VI. Performances humanitārās zinātnes un ķermenis
- VII. Performances humanitārās zinātnes un ķermenis
- Performances humanitārās zinātnes un ēra
- IX. Eksponāti humanitārās zinātnes un likumdošana
II. Kas ir Performance Art?
III. Eksponāti humanitārās zinātnes
IV. Diezgan daudz eksponāti mākslas šķirnes
V. Performances humanitārās zinātnes un sociālie problēmas
VI. Performances humanitārās zinātnes un aptvērums
VII. Performances humanitārās zinātnes un ķermenis
VIII. Performances humanitārās zinātnes un ēra
IX. Eksponāti humanitārās zinātnes un likumdošana
Populāri problēmas
| Laikmetīgā Humanitārās zinātnes | Eksponāti humanitārās zinātnes |
|---|---|
| Humanitārās zinātnes, kas notiek radīta šajā laikmetā | Humanitārās zinātnes, kas notiek radīta dzīvās izrādēs |
| Satur plašu stilu un mediju klāstu | Varētu būt interaktīvs un līdzdalīgs |
| Nepārtraukti nodarbojas izmantojot sociāliem un politiskiem jautājumiem | Varētu būt apstrīdams un grūti |
| To ir pieejami galerijās, muzejos un sabiedriskās vietās | To ir pieejami papildus teātros, naktsklubos un citās netradicionālās vietās |
II. Kas ir Performance Art?
Performances humanitārās zinātnes ir mākslas veids, kas nāk komplektā notikuma par to, vai kustības dzīvu prezentāciju. Tas iespējams varētu prezentēties daudzos veidos, sākot no vienkāršiem žestiem līdz sarežģītiem priekšnesumiem, kas nāk komplektā mūziku, deju un citus elementus. Performances humanitārās zinātnes regulāri pēta tādas priekšmeti kā jūs varat id, dzimums un seksualitāte. Tas ir konfrontējošs par to, vai rotaļīgs, un tas varētu labi apstrīdēt tradicionālos priekšstatus attiecībā uz mākslu un izpildījumu.

II. Kas ir Performance Art?
Performances humanitārās zinātnes ir mākslas veids, kas nāk komplektā mākslinieka par to, vai mākslinieku komandas dzīvu mākslas darba prezentāciju. Performances humanitārās zinātnes var arī prezentēties daudzos veidos, sākot no vienkāršām darbībām līdz izsmalcinātām izrādēm, kas nāk komplektā kostīmus, rekvizītus un mūziku. Performances humanitārās zinātnes regulāri pēta tādas priekšmeti kā jūs varat id, dzimums un seksualitāte. To var arī maksimāli izmantot papildus sociālo un politisko jautājumu risināšanai.
IV. Diezgan daudz eksponāti mākslas šķirnes
Ir liels skaits daudzskaitlīgu performanču mākslas tipu, un katram ir savas unikālās derīgas īpašības. Viens no svarīgākajiem visizplatītākajiem performances mākslas veidiem ir:
- Ķermeņa humanitārās zinātnes
- Konceptuālā humanitārās zinātnes
- Instalācijas humanitārās zinātnes
- Dzīvā humanitārās zinātnes
- Eksponāti dzeja
- Sociālā tradīcija
- Teātris
- Filmas humanitārās zinātnes
Katram performances mākslas veidam ir savs oriģināls konvenciju un prakšu kopums. Kā piemērs, ķermeņa mākslā regulāri notiek izmantots mākslinieka ķermenis kā jūs varat medijs, savukārt konceptuālā humanitārās zinātnes ir kaudz saistīta izmantojot darba koncepcijām, vietā paša darba fizisko formu. Instalācijas humanitārās zinātnes aptver laukumi par to, vai mūsu apkārtnes izveidi, izmantojot kuru mērķauditorija iesaistīties, savukārt dzīvā humanitārās zinātnes notiek veikta dzīvas auditorijas priekšā. Performances dzeja ir dzejas veids, kas notiek izpildīts, vietā lasīts, un sociālā tradīcija ir mākslas veids, kas ir drošs izmantojot sabiedrību un sociālajiem jautājumiem.
Performances humanitārās zinātnes varētu būt dzīvespriecīgs veids, kā jūs varat komunicēt vadlīnijas un sajūtas, un tas ir papildus veids, kā jūs varat apstrīdēt sociālās normas un radīt jaunus domāšanas veidus attiecībā uz pasauli.

V. Performances humanitārās zinātnes un sociālie problēmas
Performances humanitārās zinātnes ir izmantota, cenšoties risinātu plašu sociālo problēmu loku, tostarp karu, nabadzību, rasismu un seksismu. Mākslinieki ir izmantojuši performanci, cenšoties palielinātu izdomājot attiecībā uz tiem jautājumiem, apstrīdētu sociālās normas un radītu laukumi dialogam un pārdomām.
Viens no svarīgākajiem vispazīstamākajiem performances mākslas piemēriem, kas risina sociālās jautājumi, ir:
- Alans Kapovs 18 gadījumi 6 daļās (1959), kas pētīja savienojums vairāki no mākslu un standarta dzīvi.
- Vito Akonči Sēklu gultne (1972), kura laikā mākslinieks masturbēja zem rampas, kamēr viesi gāja viņam apkārt.
- partizānu sievietes Ar ārā zīmola nosaukuma (1989), plakātu ķēde, kas vērsa uzmanību pie meiteņu trūkumu mākslas uz šīs planētas.
- Mierle Laderman Ukeles Mazgāšana/Sliedes (1973-79), izrāde, kura laikā mākslinieks tīrīja Ņujorkas ielas.
Performances humanitārajām zinātnēm ir iespēja izrādīties attiecībā uz spēcīgu sociālo pārmaiņu instrumentu. Veicinot izdomājot attiecībā uz sociālajiem jautājumiem, izaicinot sociālās normas un padarot laukumi dialogam un pārdomām, performances humanitārās zinātnes var arī sniegt palīdzīgu roku radīt taisnīgāku un vienlīdzīgāku pasauli.

VI. Performances humanitārās zinātnes un ķermenis
Performances humanitārās zinātnes regulāri aptver ķermeņa izmantošanu kā jūs varat izteiksmes līdzekli. Mākslinieki var arī maksimāli izmantot savu par to, vai citu ķermeņus, cenšoties izpētītu tādas priekšmeti kā jūs varat id, dzimums un seksualitāte. Performances mākslu var arī maksimāli izmantot papildus, cenšoties apstrīdētu sociālās normas un tabu.
Viens no svarīgākajiem slavenākajiem performanču mākslas paraugiem, kas nodarbojas izmantojot ķermeni, ir Marinas Abramovičas “Ritms 0” (1974). Uz šī priekšnesumā Abramovičs aicināja skatītājus sadarboties izmantojot no viņu jebkurā no viņu izvēlētā kaut kādā veidā. Skatītājiem tika izdalīti vairāk nekā daži tēmas, tostarp nazis, ierocis un pātaga. Viņiem bija varēja brīvi maksimāli izmantot šos priekšmetus pie Abramovičas ķermeņa, un viņš vai viņa nepretojās.
“Ritms 0” kādreiz bija pretrunīgi vērtēta izrāde, kāds bija iemesls jautājumus attiecībā uz mākslas būtību, vardarbību un piekrišanu. Tas joprojām izaicināja mākslinieka tradicionālo lomu kā jūs varat pasīvs novērotājs.
Vēl viens performanču mākslas dzīvs pierādījums, kas nodarbojas izmantojot ķermeni, ir Orlana “Svētā Orlanas reinkarnācija” (1990-1993). Uz šī priekšnesumu sērijā Orlanai tika veiktas vairākas plastiskās ķirurģiskas procedūras, cenšoties pārvērstu savu ķermeni mākslas darbā. Orlana eksponāti kādreiz bija paredzētas, cenšoties apstrīdētu ideju attiecībā uz brīnišķīgā lieta par un tradicionālo dāmas lomu sabiedrībā.
Performances humanitārās zinātnes, kas nodarbojas izmantojot ķermeni, varētu būt gan spēcīga, gan provokatīva. Tas iespējams varētu radīt svarīgus jautājumus attiecībā uz mūsu sabiedrību un mūsu vērtībām.

VII. Performances humanitārās zinātnes un ķermenis
Performances humanitārās zinātnes regulāri pēta ķermeni lai, kā jūs varat tradicionālās mākslas šķirņu veidi to nedara. Mākslinieki var arī maksimāli izmantot savu ķermeni kā jūs varat audeklu, par to, vai papildus viņi spēj radīt darbus, kuros ir iesaistīti citu indivīdu mūsu ķermeņi. Performances mākslu var arī maksimāli izmantot, cenšoties izpētītu tādas priekšmeti kā jūs varat id, dzimums un seksualitāte. To var arī maksimāli izmantot papildus, cenšoties apstrīdētu sociālās normas un palielinātu izdomājot attiecībā uz politiskiem jautājumiem.
Viens no svarīgākajiem slavenākajiem performanču mākslas piemēriem, kas pēta ķermeni, ir:
- Marinas Abramovičas “Rhythm 0” (1974), kura laikā viņa aicināja skatītājus iesaistīties izmantojot viņas ķermeni lai, kā jūs varat ka viņiem bija meklē.
- Krisa Bērdena filma “Shoot” (1971), kura laikā draudzene viņam licis iešaut sev pie rokas.
- Joko Ono “Cut Piece” (1964), kura laikā viņa aicināja skatītājus apturēt viņas apģērba gabalus.
Performances humanitārās zinātnes, kas pēta ķermeni, varētu būt pretrunīga, ņemot vērā lai regulāri izaicina tradicionālos priekšstatus attiecībā uz to, kas ir atbilstošs sabiedrībā. No otras puses tas ir papildus dzīvespriecīgs izteiksmes un sociālo pārmaiņu ierīce.
Performances humanitārās zinātnes un ēra
Performances humanitārās zinātnes visu laiku ir bijusi visprogresīvākā mākslas veids, un lai visu laiku ir bijusi tehnoloģisko inovāciju priekšgalā. Performances mākslas pirmsākumos mākslinieki izmantoja lietišķās zinātnes, cenšoties radītu jaunus un eksperimentālus veidus, kā jūs varat piedāvāt savus darbus. Kā piemērs, 1960. gados tādi mākslinieki kā jūs varat Nams Džūns Peiks un Džons Keidžs izmantoja elektroniskās mūzikas un filmas lietišķās zinātnes, cenšoties radītu jaunas performances mākslas šķirņu veidi.
70. gados tādi mākslinieki kā jūs varat Lorija Andersone un Marina Abramoviča sāka maksimāli izmantot performanču mākslu, cenšoties izpētītu savienojums vairāki no ķermeni un tehnoloģiju. Tie mākslinieki izmantoja tehnoloģiju, cenšoties radītu ieskaujošu un interaktīvu pieredzi, kas izaicināja tradicionālos priekšstatus attiecībā uz to, tas varētu būt humanitārās zinātnes.
Astoņdesmitajos un deviņdesmitajos gados tādi mākslinieki kā jūs varat Stelarks un Orlans izmantoja performanču mākslu, cenšoties izpētītu ķermeņa un sevis robežas. Tie mākslinieki izmantoja tehnoloģiju, cenšoties radikāli pārveidotu savu ķermeni, izaicinot tradicionālos priekšstatus attiecībā uz brīnišķīgā lieta par un identitāti.
21. gadsimtā mākslinieki, kā piemērs, Ai Weiwei un Tania Bruguera, izturēja maksimāli izmantot performanču mākslu, cenšoties izpētītu savienojums vairāki no mākslu un tehnoloģiju. Tie mākslinieki ir izmantojuši tehnoloģiju, cenšoties radītu spēcīgus politiskus paziņojumus, izaicinot iedibinātā kārtība un vairojot izdomājot attiecībā uz svarīgiem sociālajiem jautājumiem.
Performances humanitārās zinātnes un lietišķās zinātnes ir nesaraujami saistītas. Tehnoloģijām neatlaidīgi izaugt, attīstīsies papildus performances mākslas izredzes. Performances mākslas ceļš uz priekšu ir gaiša, un lai jums noteikti vajadzētu ir nemainīgs vadīt robežas tam, persona humanitārās zinātnes varētu būt.
IX. Eksponāti humanitārās zinātnes un likumdošana
Performances humanitārās zinātnes regulāri ir bijusi pretrunīga, un dažkārt lai ir sastapta izmantojot juridiskiem izaicinājumiem. Dažos gadījumos performanču mākslinieki attiecībā uz no viņu darbu ir arestēti par to, vai apsūdzēti noziegumos.
Viens no svarīgākajiem slavenākajiem piemēriem ir piemērs izmantojot Kārenu Finliju, performanču mākslinieci, pavarda tika arestēta 1990. katru gadu attiecībā uz savu darbu “Nelabvēlīgā objekta atgriešanās”. Finlija darbos kādreiz bija ietverts kailums, rupjības un seksuālas atsauces, un pāris to kritizēja kā jūs varat nepiedienīgu. Finlija beigās tika attaisnota pretstatā no viņu izvirzītajām apsūdzībām, taču objekts atklāja izaicinājumus, izmantojot kuriem var arī paklupt performanču mākslinieki, ja no viņu gabals tiek uzskatīts par pretrunīgu.
Papildus citi performanču mākslinieki attiecībā uz savu darbu ir arestēti par to, vai apsūdzēti noziegumos. Kā piemērs, 2011. katru gadu performanču mākslinieks Stīvs Lamberts tika arestēts attiecībā uz mākslas darba radīšanu, kas ietvēra urinēšanu pie Konstitūcijas kopijas. Par spīti visam Lamberts tika attaisnots pretstatā no viņu izvirzītajām apsūdzībām, taču objekts vēlreiz radīja jautājumus attiecībā uz vārda un mākslinieciskās izteiksmes brīvības robežām.
Regulējums izmantots papildus performances mākslas cenzūrai. Kā piemērs, 1993. katru gadu Nacionālais Mākslas fonds (NEA) izņēma finansējumu vairākiem performanču māksliniekiem, kuru lomas tika uzskatīti attiecībā uz strīdīgiem. NEA spriedums izpelnījās plašu kritiku, un tas beigās noveda uz NEA priekšsēdētāja lidošana.
Likumu var arī maksimāli izmantot papildus performances mākslas slēpšanai. Kā piemērs, 1998. katru gadu Augstākā tiesas zāle pieņēma lēmumu, ka performances mākslu aizsargā primārais grozījums. Lietā kādreiz bija nopietni par performanču mākslinieks Roberts Mapltorps, kurš tika apsūdzēts neķītrībā attiecībā uz fotogrāfiju sērijas veidošanu, kurās kādreiz bija attēloti izteikti seksuāla rakstura bildes. Augstākā tiesas zāle pieņēma lēmumu, ka Mapplethorpe darbu aizsargā primārais grozījums un ka centrālā iestāde nevaru to cenzēt.
Likuma saistība izmantojot performanču mākslu ir sarežģīta un attīstās. Ar nolūku kā jūs varat performances humanitārās zinātnes turpina vadīt robežas tam, kas tiek uzskatīts par pieņemamu, likumam papildus ekstra var būt svarīgums, palielināt performanču mākslas radīšanu un pieredzi.
J: Kas ir performances humanitārās zinātnes?
A: Performances humanitārās zinātnes ir mākslas veids, kas nāk komplektā dzīvas, regulāri vien improvizētas mākslinieka kustības. Tas iespējams varētu notikt jebkurā vidē, sākot no galerijas par to, vai muzeja līdz publiskai telpai. Performances humanitārās zinātnes regulāri pēta tādas priekšmeti kā jūs varat id, dzimums un seksualitāte.
J: Kādi ir vairāk nekā daži performances mākslas šķirnes?
A: Ir liels skaits daudzskaitlīgu performanču mākslas tipu, tostarp:
* Ķermeņa humanitārās zinātnes: priekšnesumi, kas specializējas mākslinieka ķermeni, kā piemērs, ķermeņa apgleznošana par to, vai pīrsings.
* Deja: eksponāti, kurās kā jūs varat medijs notiek izmantota deja, kā piemērs, balets par to, vai nesenā deja.
* Melodija: priekšnesumi, kuros dziesma notiek izmantota kā jūs varat medijs, kā piemērs, koncertu pasākumi par to, vai opera.
* Teātris: eksponāti, kurās teātris izmanto kā jūs varat mediju, kā piemērs, lugas par to, vai mūzikli.
* Vizuālā humanitārās zinātnes: eksponāti, kurās kā jūs varat medijs notiek izmantota vizuālā humanitārās zinātnes, kā piemērs, glezniecība par to, vai skulptūra.
J: Kādas ir performances mākslas dažas lieliskas priekšrocības?
A: Performances humanitārajām zinātnēm varētu būt liels skaits ieguvumu, tostarp:
* Tas ir veids, kā jūs varat mākslinieki var arī precīzi sevi un savas vadlīnijas.
* Tas ir veids, kā jūs varat mākslinieki var arī uzturēt saraksti izmantojot savu auditoriju.
* Tas ir veids, kā jūs varat mākslinieki var arī paplašināt izdomājot attiecībā uz sociālajiem jautājumiem.
* Tas ir veids, kā jūs varat mākslinieki var arī apstrīdēt iedibinātā kārtība.





